Entrevistamos a Marcus de HELLOWEEN. Están a punto de editar su nuevo doble CD/DVD en directo. Por ello nos pusimos en contacto con el afable Marcus Grospkof, bajista y único miembro original junto con Weiki, para que nos hablara del lanzamiento, de la actualidad de la mítica formación germana y de algún detalle del pasado que, tratándose de HELLOWEEN, no podía faltar, como la gira junto a GAMMA RAY, entre otras cosas más...

Entrevista con Marcus Grospkof

HELLOWEEN están a punto de editar su nuevo doble CD/DVD en directo, testimonio de la gira de “The keeper – The legacy” y grabado en Sao Paulo (de dónde se ha extraído la mayor parte del material), Sofía y Tokio. Por ello nos pusimos en contacto con el afable Marcus Grospkof, bajista y único miembro original junto con Weiki, para que nos hablara del lanzamiento, de la actualidad de la mítica formación germana y de algún detalle del pasado que, tratándose de HELLOWEEN, no podía faltar.

- Hola Marcus, ¿qué tal?, ¿cómo estás?

Marcus.- Bien, bien, aquí en casa esperando la llamada.

- Vamos a comenzar hablando del nuevo lanzamiento y ya después comentamos algunas cosas de la historia de la banda. Para empezar, preséntanos el doble CD “Live in Sao Paulo” y su correspondiente DVD.

Marcus.- Bueno, “Live in Sao Paulo” es sólo el CD así que más bien lo vamos a presentar como “Live in three continents – The keeper of the seven keys, the legacy”... De hecho, posiblemente es el nombre más largo que he oído nunca para un disco en directo, jaja. Se grabó en Sao Paulo en Brasil, Sofia en Bulgaria, y Tokio en Japón, aunque la mayor parte del CD está cogido de Brasil.

- ¿Porqué decidisteis editar el lanzamiento también en DVD además del doble CD?

Marcus.- No lo sé porque esto no fue cosa mía en un primer momento. Quizás fue porque ya teníamos varios lanzamientos en directo en audio pero casi nada en DVD y ahora además teníamos bastante material extra que queríamos incluir en el lanzamiento así que el doble DVD era la mejor opción para esto. Yo creo que es interesante para los fans poder disponer del concierto en ambos formatos.

- Casi siempre que una banda edita un doble CD o DVD en directo significa de algún modo el final de una etapa y el principio de otra. ¿Qué termina y empieza para HELLOWEEN en este caso?

Marcus.- Podemos decir que terminan los viejos HELLOWEEN y los nuevos se mostrarán en el próximo disco, jaja... No sé qué quieres que te diga, simplemente lo vemos como un disco en directo que muestra el estado actual de HELLOWEEN. Creemos que estamos funcionando bien y por eso era el momento adecuado para hacerlo, además coincidiendo con la última parte de los “Keeper”. El caso es que no vamos a hacer un “Keeper” de nuevo y hacía mucho desde la última vez así que era un buen punto de inflexión para grabar un disco en directo ahora... Quizás la idea inicial era editar sólo el DVD para tener reunidas en un mismo trabajo la interpretación de las canciones largas y que así la gente no tuviera que recurrir a Internet para tenerlo. Por eso están incluidas tanto “Halloween” como la propia “Keeper of the seven keys”, además de las dos de “The legacy”, que en su mayor parte son canciones de Michael Weikath.

- Entiendo esto que dices pero, por otro lado, me parece que incluir una o dos canciones de este tipo está muy bien pero cuatro me parece demasiado. Quizás muchos fans hubieran preferido escuchar más canciones “normales” en la gira y en el propio disco, no sé, algún clásico de los “Keeper” como puedan ser “I'm alive”, “Rise and fall” o algún corte diferente del nuevo disco.

Marcus.- Quizás sí pero el tema es que se trataba del momento del “Guardián de las siete llaves” de nuevo y nos parecía interesante hacerlo y después plasmarlo a su vez en un DVD, por lo que te decía de tener reunidas en un mismo lanzamiento las 4 canciones largas de la toda la historia de los “Keeper”. El caso es que la próxima vez que decidamos grabar un disco en directo no nos tendremos que preocupar de incluir estos temas, porque ya lo hemos hecho ahora, y así entonces nos podremos centrar en tocar otras canciones clásicas diferentes y seguramente no metamos ninguna de las largas. En este caso básicamente es que iba implícito en el concepto de los “Keeper” y por tanto también en la gira basada en esos tres álbumes.

- El disco está grabado en Sao Paulo, Sofia y Bergara, aunque la mayoría de temas provienen del concierto brasileño. Para mí siempre es interesante el hecho de que una banda europea grabé discos en directo en Latino América y en Japón. ¿Porqué decidisteis grabar el grueso del disco fuera de Europa? ¿Cuáles son las diferencias en tu opinión entre los fans de los 3 continentes?

Marcus.- Quizás es porque las bandas europeas buscamos de alguna manera algo exótico para nosotros mismos. Y en este caso, por supuesto que tanto Sao Paola, Sofía y Tokio entrarían dentro de esta característica para la mayoría de la gente de Europa como nosotros. De todas maneras, hay diferencia entre Japón y Latino América porque que en ambos sitios nos apoyan mucho pero en América son mucho más entusiastas y locos en los conciertos... En este caso, está claro que buscábamos también sitios exóticos especialmente para el DVD y es muy interesante ver la reacción de la gente en los conciertos en distintos zonas del mundo. Hay que tener en cuenta que esto es un disco en directo por lo que es importante registrar la emoción de la gente, sus voces, cómo viven los conciertos... y nosotros a su vez no sólo tocamos sino que hablamos con el público, nos movemos... nos divertimos todos juntos, ya sabes. Entonces, está claro que esto no pasa sólo en Europa y por eso queríamos mostrar lo que ocurre también en otros lugares del mundo donde la gente también vive mucho los conciertos. De todos modos, es difícil mostrarlo en un concierto de 2 horas en un mismo sitio y por eso decidimos coger un poco de allí y un poco de allá para hacerlo más interesante.

- Hablando ya del disco en sí, me gusta mucho como suena, me encanta oír a la gente cantando y coreando el nombre del grupo... pero sigue habiendo un detalle que me sigue resultando muy raro, tanto en los conciertos en sí como en el propio disco, claro. Estoy hablando de la voz de Andi Deris cantando los temas de Michael Kiske porque, en mi opinión, sufre muchísimo para sacar adelante esas canciones como “Eagle fly free” o “I want out”. Tú has compartido escenario con ambos así que me interesa mucho tu opinión sincera al respecto.

Marcus.- Para mí no es raro sino algo curioso el poder escuchar esos temas con otra voz diferente y, de hecho, creo que Andi tiene mucho mérito de haber podido sacar adelante esos temas. Es que si tenemos esas buenas canciones antiguas, ¿porqué debemos dejar de tocarlas porque tengamos un cantante diferente? La audiencia lo pasa muy bien escuchando estas canciones y creo que Andi tiene un feeling especial cantando esos temas. Entonces, yo no creo que la gente tenga que quejarse por esto... lo que no quita que Andi pueda tener una mala tarde o noche como todo el mundo. Es un cantante muy carismático que cae muy bien al público y además tiene una voz pegadiza que le gusta mucho a los fans. Otra cosa es si me preguntas si esas canciones suenan ahora diferentes a cómo solían hacerlo cuando Kiske estaba en la banda, porque claro que suenan distintas pero no creo que ése sea el tema. Yo creo que el punto está en el feeling de las canciones y en este caso funcionan seguro con Andi.

- Cómo te decía, una de las cosas que más me han gustado con diferencia del disco es cómo se oye al público. Es que es muy común actualmente que se baje mucho el volumen de ambiente en los discos en directo y es algo que nunca he entendido ya que va implícito en el hecho de ser un disco en directo el que se oiga a la audiencia. En este caso es uno de los puntos más importantes de vuestro nuevo directo y los fans os tenemos que dar las gracias por ello porque de este modo el disco suena más clásico y más vivo.

Marcus.- Es cómo si oyes sólo las pistas de la voz de la audiencia, ¡es impresionante! Nosotros pusimos micrófonos enfocados al público para capturar esa fuerza y magia en el ambiente. Quedamos muy, muy impresionados al oír esto y por eso la idea con este disco fue la contraria a lo habitual, meter la música o empastar la música digamos en el sonido del público y por eso suena tan potente. Es que para mí es directamente parte de la música en el concierto, no hay separación entre lo que está tocando la banda y el sonido que se oye del público porque está conectado al 100% y eso había que reflejarlo en el disco. La idea de cara a “Live in Sao Paulo” es que el sonido de ambiente llegara a ser una parte más de la musica, una pista más incluso y exactamente igual de importante que el resto. La audiencia es una parte emocional muy importante de la canción que estés tocando y a mí me ayuda muchísimo particularmente a la hora de implicarme más en los conciertos.

- Vamos a hablar ahora del DVD con concreto. Es doble y en el primero encontramos el concierto en sí con algunas canciones de Sao Paulo y otras de Sofía y Tokio. El segundo se compone básicamente de material extra pero cuéntanos de qué se trata el contenido del segundo DVD.

Marcus.- ¡Uff!, pues no lo tengo aquí todavía así que no sé exactamente qué se ha metido y lo que ha quedado fuera. El primero tiene el show como decías y el segundo en general es como una hora de material de backstage, viajes, conversaciones con fans antes de los conciertos, gente de la crew de la banda haciendo bromas y toda esa mierda, ya sabes, jaja. Luego hay otra hora con entrevistas y material más directamente relacionado con el entorno directo de HELLOWEEN. No sé, hay bastante material pero no te lo puedo detallar más porque hasta mañana o pasado no me llega el DVD terminado para poder comprobarlo todo (ndr: la entrevista la realizamos a principios de semana)

- Ahora que se cumple en 2007 el 20 aniversario del lanzamiento del primer “Keeper”, una curiosidad que tengo sobre el DVD es el porqué, no se ha incluido más material relacionado directamente con los viejos “Keeper”. Quiero decir que me parece un momento perfecto para haber hecho algún tipo de documental retrospectivo o incluir algo de material histórico de la banda como algún concierto de entonces, entrevistas con miembros actuales y antiguos hablando de los discos..., cosas así. No sé, es algo que los viejos fans personalmente echaremos en falta en un DVD doble de estas características.

Marcus.- Es que yo creo que si haces algo así lo tienes plantear de otra manera. Con este line-up hemos hecho “The keeper – The legacy” y con el DVD se trata de reflejar la gira y el momento actual de la banda, aunque tenga relación con los discos antiguos. Es que es la formación que ha hecho la tercera parte del “Keeper” y por tanto es la que aparece en el DVD, no hay más historia. Está claro que mucha gente está hablando de los músicos antiguos cuando se refieren a la historia de los “Keeper” pero para nosotros hubiera sido realmente complicado hacer algunos conciertos especiales invitándoles a tocar esas canciones o lo que fuera. Además, afortunadamente a estas alturas no necesitamos acudir a otra gente para pedirles ayuda para hacer una tercera parte del disco y tocarlo en directo junto con algunas de las canciones más representativas de las dos primeras partes.

- Entonces, ¿os planteasteis en algún momento el incluir algo de material antiguo en este lanzamiento?

Marcus.- Como vaga idea inicial quizás pero realmente no porque todo el rato la gente nos está preguntando por la vuelta de viejos miembros y yo lo que quiero es que HELLOWEEN permanezca vivo como está ahora. Sinceramente a veces me molesta cuando la gente menosprecia a la formación actual y sólo piensan que HELLOWEEN era con los miembros antiguos porque no es justo. Otra cosa es que por ejemplo hayamos coincido alguna vez con GAMMA RAY y Kai haya subido a tocar algún tema con nosotros pero tampoco queríamos meter estas cosas en un DVD o algo así porque perdería la gracia a mi modo de ver.

- Creo que con Sasha asentado a la guitarra habéis configurado como un Mark III de HELLOWEEN. Aparte de esto, sólo Weiki y tú permanecéiscomo miembros originales y mi pregunta es sobre cómo has ido viendo durante todos estos años y cómo has trabajado con las tres parejas de guitarristas principales que ha habido en la banda desde los comienzos: Weiki y Kai Hansen, Weiki y Roland Grapow y la pareja actual. ¿Qué diferencias hay, a tu entender, entre todos ellos?

Marcus.- Jaja, bueno, diferencias tampoco demasiadas porque Weiki siempre ha estado ahí así que la base es parecida y él ha compuesto mucho material de HELLOWEEN a lo largo de los años. Entonces, no sé, podemos decir que él, y si acaso Kai, siempre han sido más HELLOWEEN que Roland o Sasha por decirlo de algún modo, jaja. Para mí lo importante ahora es ver que Sasha y Weiki se compenetran muy bien,se han hecho buenos amigos y funcionan de maravilla como pareja de guitarristas, aunque realmente siempre hubo buenos equipos en HELLOWEEN a este respecto... Es que con Kai y Roland no hubo nunca realmente problemas, ni siquiera entre ellos con Weiki como se ha comentado a veces, sino que simplemente en momentos concretos fue mejor para nosotros y para ellos mismos el que siguiéramos caminos distintos y ya está. Cuando deja de ser divertido lo mejor es dejarlo, es lo que creo y es lo que pasó en su momento con Kai, primero, y con Roland después. Yo sigo pensando que son grandes músicos y compositores, de hecho, no hay más que ver el éxito de GAMMA RAY y MASTERPLAN para darse cuenta de esto, pero actualmente tenemos un line-up realmente poderoso y tenemos formación para muchos años. Además, sobre todo es muy importante la buena relación entre Michael y Sascha para pensar esto.

- Por cierto, sabemos que el mes de noviembre vais a empezar una gira conjunta con GAMMA RAY, cosa que Andi Deris le medio confirmó a Rafa Basa en una entrevista para nuestra revista ROCK METAL hace un par de semanas. Esta es una gran noticia para los fans. ¿Qué nos tienes que contar tú sobre esto que ya es más que un rumor?

Marcus.- Es cierto, pero sólo estamos en los principios de las conversaciones e intenciones. Además, todavía no sabemos si se hará sólo en Europa o también en otras partes del mundo y tenemos muchas cosas más que hablar y concretar como quien sería el cabeza de cartel y cosas así. Realmente ahora estamos concentrados en componer material de cara al próximo disco así que la posibilidad del tour conjunto con GAMMA RAY está ahí pero todavía no se puede confirmar al 100% ni decir mucho más además del mero anuncio.

- Y ya que lo nombras, ¿qué nos puedes decir del potencial nuevo disco de HELLOWEEN?

Marcus.- Yo en concreto tengo ya compuestas un par de canciones matadoras, aunque no están terminadas todavía al 100% pero, basándome en las ideas que todos estamos poco a poco poniendo en común, estoy seguro que va a ser un álbum realmente bueno y poderoso. Todavía no sabemos si va a ser algo conceptual o diferente porque tenemos que juntarnos, poner todas las ideas en común y desarrollar lo que ya tenemos entre manos cada uno.

- Vamos acharlar ya de cosas relacionadas directamente con la historia de la banda. Hablando de los inicios de HELLOWEEN, muchos saben que el grupo lo formó Kai Hansen y Piet Sielck en 1979, primero como GENTRY, después como SECOND HELL y luego IRON FIST. Ya en 1983 apareció HELLOWEEN como tal y ya con Ingo, contigo y el propio Weiki sustituyendo a Piet pese a que varios de sus temas se utilizaron para el primer EP. ¿Qué recuerdas de entonces?, ¿qué expectativas tenía la banda en esos primeros años?

Marcus.- Bueno, de antes de 1983 no te puedo decir mucho pero la verdad es que en esos momentos realmente sólo queríamos formar una banda y tocar nuestra música. Para nosotros fue muy bonito el poder dar salida a nuestras canciones y sí es cierto que teníamos en mente el conseguir un contrato discográfico y, de alguna manera, dejar de morder el polvo, jaja, pero sobre todo queríamos tocar y que la gente oyera las buenas canciones que teníamos.

- Por cierto, justo antes de grabar el EP “Helloween” y que entrara Michael Kiske en 1985, fue Ralf Scheppers el que cantó en algunos conciertos de la banda y se le ofreció el puesto definitivo de cantante pero no lo aceptó entonces. ¿Te imaginas las canciones de HELLOWEEN grabadas con la voz de Ralf?

Marcus.- Oh, no lo sé, éstas son preguntas divertidas pero difíciles de contestar. Yo que sé, también la gente nos ha dicho a veces que estaría muy bien escuchar a HELLOWEEN con la voz de Tobias Sammet de EDGUY por ejemplo como el perfecto sustituto de Kiske o en vez de Andi incluso... Yo pienso que este tipo de rumores son una falta de respeto pero vamos, es la misma mierda que cuando se fue Michael Kiske, nada importante. Por eso este tipo de cuestiones estaría bien plantearlas si realmente buscáramos algo diferente o algo así. El caso sería despedir a Andi y que Halford cantara nuestras canciones, eso me gustaría, jaja. No, hablando en serio, Ralf es un gran cantante pero no le veo cantando actualmente nuestras canciones.

- (Obviamente no entendió bien mi pregunta así que se la “replanteo”) Te lo preguntaba sobre “en aquel momento” porque es cierto que actualmente yo tampoco veo a Ralf en HELLOWEEN pero entonces y antes de entrar Kiske fue más que una posibilidad.

Marcus.- Sí, es cierto, pero Ralf no quiso y entonces nadie podrá saber cómo hubieran sido las canciones posteriores con su voz. Entonces se centró en TYRANT PACE y luego lo ha hecho muy bien tanto con GAMMA RAY como con PRIMAL FEAR pero ya te digo que, 20 años después, no sé si hubiera sido mejor cantante para los primeros discos de HELLOWEEN de lo que lo fue Kiske.

- Siguiendo con la entrevista, he visto a la banda en directo bastante veces en los últimos años, tanto en España como en Alemania, y desde hace mucho tiempo echo en falta en los setlists temas de discos como “Master of the rings”, “The time of the oath” o “Better than raw”, que me parecen los mejores álbumes de HELLOWEEN de la etapa Deris hasta “Keeper – The legacy”. ¿Por qué no tocáis casi nunca temas de entonces?

Marcus.- Es que no es fácil si tú tienes bastantes discos clásicos y a su vez trabajos posteriores más actuales el incluir canciones en los conciertos de toda tu historia. Por ejemplo HELLOWEEN nunca había tocado en directo algo como “Occassion avenue” y si decides meter ésta es obvio que te tienes que cargar un par de canciones más antiguas. De todos modos, ya te decía antes que en el próximo tour ya no vamos a meter los temas largos y por eso habrá más espacio para otras canciones diferentes. Es que piensa que ya tenemos 14 discos y más de... no sé, 50 canciones atractivas y pegadizas para tocar en directo y ahí entra la imaginación de todos para cuadrar los mejores setlists que creemos para cada gira. Nosotros intentamos no equivocarnos pero al final es imposible que no se queden fuera canciones favoritas aquí y allá.

- Siguiendo con esto, sobre todo “Master of the rings” y “The time of the oath” me parecen discos muy importantes para HELLOWEEN porque, después del fracaso de “Chameleon” y la marcha de Kiske, la banda estaba en un punto extraño, vendiendo muy poco y con el status seriamente afectado. Por esto, esos dos grandes álbumes fueron tan importantes para resucitar al grupo ya con Andi Deris como vocalista. ¿Qué recuerdas de aquellos duros tiempos y qué piensas de estos dos discos?

Marcus.- Ambos me gustan pero “Master of the rings” es uno de mis discos favoritos y además significó mucho entonces porque nos confirmó a nosotros mismos que era lo que debíamos hacer, nuestro estilo característico. Entonces tocamos con mucha energía y hay mucho de todos los componentes de entonces en ese disco. Pese a todo, es un álbum muy melódico pero que además está repleto de canciones matadoras aunque lo más importante es que nuestras melodías 100% HELLOWEEN estaban de nuevo en primer plano... Y en “The time of the oath” seguimos por ese camino pero “Master of the rings” fue la llave para seguir adelante.

- En 2006 se reeditaron todos los discos clásicos de la banda precisamente hasta “The time of the oath” pero incluyendo un montón de material extra. El único que no se ha reeditado es el directo “Live in the UK” del 89 y no sé muy bien porqué. La verdad es que sería muy interesante recuperarlo con su metraje completo e incluso con su correspondiente versión audiovisual que el propio Kai Hansen nos confirmó en una entrevista pasada que ambas cosas existen. Me imagino que será problemas de derechos y demás pero me gustaría que nos dijeras lo que sepas sobre el porqué no se ha reeditado este disco con el resto de lanzamientos.

Marcus.- Puff, no tengo ni idea sobre qué pasará con esos derechos. Eso es cosa de Sanctuary Records, que es quien compró el fondo de archivo de Noise. Todo el material antiguo pertenecía a Noise y ahora es de Sanctuary así que nosotros no tenemos esos derechos y obviamente Kai Hansen tampoco.Al final sólo reeditan lo que quieren y no sé si habrá alguien en la compañía realmente interesado en hacer algo más con aquel disco en directo. Quizás ellos piensan que ese directo tiene menos opciones de venta que los propios discos, no lo sé, pero ya te digo que eso es cosa de Sanctuary y no de HELLOWEEN. Yo no sé si ellos mismos tendrán el disco en directo porque eso fue cosa de Noise y lo que tienen Sanctuary es lo que se editó pero no sé si también lo que se quedó fuera y tampoco sé si la antigua gente de Noise tendría interés en que eso se sacara ahora y que ellos no vieran beneficio de eso más que una cantidad pequeña por los derechos porque ya es Sanctuary.

- La verdad es que sería una idea genial para celebrar ese veinte aniversario de la edición del “Keeper I” el editar un DVD doble con ese ficticio documental retrospectivo que te decía antes y también con el concierto en vídeo del “Live in the UK”. ¿Se os ha ocurrido alguna vez algo similar o es sólo una tonta idea mía que me acaba de venir a la cabeza?

Marcus.- No tengo ni idea si alguien tiene intención de editar algo así. Ya te digo que Sanctuary compraron todos los derechos del material que editó Noise así que, si ellos lo quisieran hacer, lo harían de todas formas sin tener que contar con nosotros... A mí me gustaría que los fans pudieran acceder a ese material inédito pero no es cosa de HELLOWEEN.

- Te quiero preguntar ahora sobre tu carrera fuera de la banda. Hasta hoy has editado un disco con SHOCK MACHINE y otro como KICKHUNTER, además de las colaboraciones en proyectos como “Avantasia”. Creo que ambos discos son muy interesantes pero quizás es heavy metal más clásico, material más roquero incluso que HELLOWEEN. ¿Tienes en mente editar en el futuro más trabajos “en solitario”?

Marcus.- De hecho, acabamos de terminar de grabar el segundo disco de KICKHUNTER y esta vez sólo he tocado el bajo, aunque un par de canciones las ha tocado Jan Eckert de MASTERPLAN. El caso es que el nuevo trabajo de KICKHUNTER saldrá en algún momento de este año y luego tengo otro proyecto en mente del que todavía no te puedo hablar porque estamos en contacto con varios sellos para editar algo interesante pero tengo que mantener el secreto hasta que tengamos el contrato firmado. Otros músicos van a estar incluidos en el proyecto pero no debo decir nada todavía hasta que no tengamos la confirmación de la compañía discográfica aunque es algo. (¿Se referirá a la tercera parte de Avantasia o algo más personal suyo?... la verdad es que no lo pensé en el momento y por eso no se lo pregunté!) Tengo algo más en mente también y es una bonita idea pero es algo diferente de la escena metálica.

- Cambiando de tema, siempre me ha encantado tu actitud en directo ya que no paras de moverte, de hacer “headbanging” , animas mucho a la gente, siempre estás en primera línea del escenario mirando al público... es una actitud 100% heavy metal y a mí me gusta mucho ver esto en los músicos en los conciertos.

Marcus.- A mí también me gusta mucho hacerlo, jaja.

- Al mismo tiempo, a veces me siento un poco extraño mirando a Weiki porque él parece muy frío en directo, distante incluso, y me da la impresión como si no estuviera muy implicado en el show sino sólo tocando las canciones. Esta actitud en directo me gusta menos y creo que no soy el único fan que lo piensa. ¿Qué opinas sobre esto, especialmente cuando tú eres como el extremo opuesto en este caso y, además, la otra “parte original” de la banda?

Marcus.- No sé, a lo mejor le da miedo que se le meta humo en los ojos al moverse porque fuma mucho en directo, jaja. No, yo creo que tiene que ver con su carácter porque él es un tipo muy divertido y no se aburre en absoluto, te lo aseguro, aunque a veces lo pueda parecer. A veces la gente piensa también que toma drogas duras porque parece ausente a veces, con los ojos muy oscuros y tal pero él sólo fuma y se toma alguna cerveza y quizás un whisky alguna vez, nada más. A veces la gente piensa cosas extrañas sobre Weiki pero es simplemente que él tiene otra manera de expresarse, es parte de su carácter y ya está. Además, si hace a la gente pensar y mostrar más interés en HELLOWEEN, por mí que siga siendo “raro” en directo, jaja.

- Volviendo a lo que decía sobre ti, ¿qué sientes tú cuando estás sobre el escenario?

Marcus.- ¡Oh, yo me siento muy bien!, siento el metal alrededor y me hace moverme al ritmo de la musica, ya sabes. Para mí es un tiempo de diversión en el sentido que nada me preocupa y sólo disfruto cuando estoy encima de un escenario. Soy como Jekill&Hyde porque fuera del escenario soy una persona tranquila y estoy casi siempre muy relajado pero en cuanto empieza el concierto me transformo y sale la bestia, jaja.

- Sí, yo te he visto algunas veces en el backstage o en alguna entrevista en persona y pareces muy tranquilo pero luego te vuelves loco tocando ¡y me encanta esa actitud!

Marcus.- Sí, ¡así soy yo!, jaja. A mí me encanta comunicarme con el público, mirarles a los ojos y disfrutar como ellos. Es que yo creo que es una parte muy importante del show porque por un lado tenemos las canciones, vale, y hay que concentrarse en tocarlas bien pero por otro lado creo que también hay que expresarse en el escenario, mostrar lo que estoy haciendo. Yo tengo la idea de que en directo hay que mantener el contacto con el público lo máximo posible y nosotros no solemos ir a las ciudades un par de días antes y además con el tema de los viajes, el jet lag, entrevistas y compromisos... no tenemos mucho tiempo para hablar o comunicarnos con los fans así que lo hacemos encima del escenario y ésta es mi manera de hacerlo. A mí me gusta sentir a la gente y que ellos sientan que yo también estoy disfrutando y me estoy entregando.

- Bueno, para terminar tengo dos preguntas un tanto más complicadas. La primera es sobre tres discos de la historia de HELLOWEEN que son cuanto menos polémicos y algo extraños y que, en mi opinión, están por debajo del resto de álbumes de la carrera de la banda. Estoy hablando de “Pink bubbles go ape” y sobre todo “Chameleon” y “The dark ride”. ¿Qué piensas de estos discos?

Marcus.- Bueno, detrás de ellos siempre hubo bastante controversia pero, desde ahora y mirando atrás en el tiempo, son también parte de la historia de HELLOWEEN. Es que no los puedes borrar como si cualquier parte de un cuerpo se pudiera extirpar sin más porque forman parte de un conjunto y son o han sido también importantes para seguir avanzando. De todas formas, yo pienso que son buenos discos pero no son algo que nadie espera de un grupo como HELLOWEEN, de hecho, estoy convencido que si se hubieran editado con otro nombre en la portada hubieran tenido más éxito. Es que HELLOWEEN nunca ha querido repetirse disco a disco y en esos momentos la evolución o el cambiar un poco nuestro estilo nos pareció interesante. De todas formas, también es curioso tener trabajos diferentes en tu discografía porque siempre habrá fans a los que les guste más y otros que menos pero ahí están, los hicimos en su momento y si no los hubiéramos hecho no se venderían, jaja.

- La segunda pregunta difícil es sobre la banda en sí. Desde hace varios años hay gente que piensa que HELLOWEEN no está en buena forma e incluso que, de algún modo, están comenzando su declive. ¿Qué piensas sobre esto y qué le dirías a quienes piensen esto?

Marcus.- No lo sé, yo no estoy de acuerdo. Tengo 42 años ahora y el resto de la banda más o menos igual. Está claro que no tenemos la misma forma física que cuando teníamos 18 años y por eso algunas cosas son diferentes. No es sólo el desarrollo de tu música sino también hay cambios como persona y es imposible hacer las mismas cosas que hacíamos hace 25 años cuando comenzabas a pensar a formar una banda y vivir de la música. Pero al igual que no tenemos la misma fuerza de esa primera juventud, por otro lado ya no hacemos tantas locuras y nos centramos más en nuestra música, los conciertos y mantener el status de la banda a un buen nivel, pero a la vez manteniendo la misma ilusión de entonces. Es que tu manera de pensar y el modo en que se ha desarrollado tu corazón, tu cabeza, tu alma o lo que sea en estos años te condiciona a la hora de hacer las cosas en la banda. Yo digo que por supuesto que ahora somos diferentes que hace 20 años, yo lo soy pero estoy feliz con esto y si a alguien no le gusta o piensa que estamos en la cuesta abajo es problema suyo no mío.

- Terminamos aquí así que me gustaría que le dijeses lo que quieras a los fans españoles para cerrar la entrevista.

Marcus.- Yo creo que vamos a volver con un disco grande y que os va a volver a despertar muchas emociones como siempre han hecho los trabajos de HELLOWEEN. Hasta entonces disfrutar con el CD y DVD en directo. ¡Nos vemos!

David Esquitino (david_esquitino@rafabasa.com)